Le théâtre et l’outrance baroque
En ce début du XVIIe siècle, le théâtre apparaît comme le domaine privilégié de l’outrance baroque. Les partisans de la liberté totale d’inspiration et de composition l’emportent alors largement.
Étiqueté : Théâtre
Les genres théâtraux
Parmi les genres théâtraux, on distingue : La tragédie – La comédie – L’opéra-comique – La farce – Le drame – Le vaudeville – Le théâtre de boulevard
L’interprétation et la mise en scène
Le texte de théâtre n’est pas écrit pour être lu, mais pour être joué. Il est donc nécessaire de procéder à une interprétation qui permette de comprendre comment passer de l’écriture à la représentation.
Le prologue (théâtre)
De nos jours, le prologue (théâtre) se présente surtout comme un moyen de faire connaître dramatiquement, et non par forme de récit, des faits antérieurs au temps où s’accomplira l’action principale de la pièce.
Le conflit théâtral
Les conflits théâtraux varient selon les époques, les auteurs et le genre de l’œuvre.
Les procédés du comique
Pour faire rire, on peut jouer sur le geste, la situation, les mots, le caractère ou les mœurs.
La règle des trois unités
À la différence du roman, le théâtre fait assister à l’action. Pour que le spectateur puisse voir les choses, comme si elles arrivaient devant lui, le XVIIe siècle impose peu à peu la règle des trois unités.
Le dénouement
Tragique ou heureux, le dénouement achève la pièce. Comme son nom l’indique, il dénoue l’action et, à travers une dernière parole et action, inscrit un ultime sens dans l’esprit du spectateur.
Les types d’exposition
La scène d’exposition, très souvent la première scène, apporte les informations indispensables pour situer l’action, identifier les personnages, reconnaître le conflit. On distingue quatre types d’exposition.
La parole sur scène
Au théâtre, le texte écrit par l’auteur est constitué principalement des dialogues prononcés par les personnages. Indispensable à la compréhension de l’intrigue, la parole est au centre de l’action théâtrale.
Histoire et règles de la tragédie
La tragédie est une œuvre dramatique en vers, dont la composition est soumise à des règles strictes (les trois unités), qui met en scène des personnages illustres, tirés de l’Antiquité grecque ou romaine, qui fait reposer l’action sur des conflits passionnels dans lesquels les personnages sont déchirés et implacablement entraînés vers une catastrophe ou un destin désastreux.
Molière : Le Médecin malgré lui (1666)
Le Médecin malgré lui est une pièce de 1666. Molière est alors au sommet de sa gloire. Il a écrit ses plus grandes pièces et sa troupe est devenue « troupe du Roi ».
Jean Racine : Phèdre (1677)
Phèdre est une tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine créée le 1er janvier 1677 à Paris sous le titre Phèdre et Hippolyte. Racine n’adopte le titre de Phèdre qu’à partir de la seconde édition de ses Œuvres en 1687.
Les masques au théâtre
Chez les Anciens, le masque a été le moyen le plus expressif donné aux acteurs pour rendre la physionomie même de leurs rôles, et il s’accordait avec divers moyens pour reproduire les proportions imposantes des héros.
Molière : Les Précieuses ridicules (1659)
Les Précieuses ridicules est une comédie en un acte et en prose de Molière, représentée pour la première fois le 18 novembre 1659 au théâtre du Petit-Bourbon, à Paris, en seconde partie de spectacle. Elle connut un succès considérable.
Les pantomimes
Les pantomimes sont un nom par lequel on commença à désigner chez les Grecs et les Romains, à partir du 1er siècle de notre ère, des comédiens qui ressemblaient fort aux danseurs de ballets et qui rendaient leurs rôles au moyen du geste, de la danse et sans faire usage de la voix…
Arlequin
rlequin est un personnage de la Comédie italienne. Riccoboni prétend que l’Arlequin tire son origine des anciens mimes latins…
Les marionnettes
Les marionnettes sont des poupées de bois, de carton, d’os, d’ivoire, de terre cuite, etc., figurant des personnages réels ou de fantaisie, et parfois des animaux, mises en mouvement par divers moyens et servant à des représentations dramatiques.
Le mélodrame au théâtre
Le mélodrame (en grec mélos = air, chant, et drama = action, drame) est un des genres de compositions dramatiques modernes. Ce genre a été inauguré au XVIIIe siècle par La Chaussée. Il a surtout connu son essor au cours du XIXe siècle.
Les acteurs chez les Grecs et les Romains
Acteur est le nom général des artistes qui font profession de représenter des œuvres dramatiques. On distingue trois classes d’acteurs ceux qui parlent, ceux qui chantent, ceux qui interprètent la pensée par le geste.
